2017 2號(25.5*17.5CM) 油彩畫布
這幅作品是畫家少數使用高彩度的色調所完成的寫生作品,也可以看出對於「色域」詮釋的範圍相當廣,可以畫出低調灰色系,也可以用高彩的色塊來表現出來。我們知道畫中絕對不是客觀的再現,藝術家的任務也在於此:將物質的世界轉化成心靈的意象。
如同魔術般的去玩弄不同色相、彩度、造型,畫家將眼前普通、甚至是不起眼的景物,在造型上與色彩以予整合、重組,利用冷暖的對比,不同色塊在畫布上並置,所有看似衝突的色彩比鄰而居,但這些元素透過了秩序的組織,在與畫作間一段距離後,視覺在畫面上自動混色,形成具有顫動性但又不失穩定的「粒子」變化,整體給人一種活潑有力,又有著節奏性的美感。
題材是什麼向來都不是藝術創作裡最重要的部分,關鍵在於你的「選擇」,在於畫者或是觀者所賦予的意義,選擇如何將所感受到的表達出來,放棄那些不必要的部分,法國藝術家馬諦斯(Matisse)名言『畫家透過繪畫所表現出的形象,就是他內心世界的體現』。
也許哪一天我們可以不被外在的現實世界來制約內心的直覺與法,去坦然的直觀陳述內在的想法,那個時候便離藝術更近了,心靈也更加的解放與自由。
(文/慕光藝術)